Twentysomething

Jamie Cullum2004年发行的专辑

Twentysomething是著名歌手Jamie Cullum的作品之一，2004年发行。

专辑信息

版本：(JP)FLAC+CUE

来源：日版CD

制作工具：EAC+FlacFrontEnd

专辑介绍:

看过电影“BJ单身日记：男人祸水”（Bridget Jones: The Edge of Reason）的影迷，对影片中的主题曲“Everlasting Love”都留下深刻的印象。来自60年代的这首经典，曾经有无数人予以翻唱，在BMI的二十世纪百大流行歌曲中，名列第五十四，而我们在片中听到的，则是由年轻的的英国爵士钢琴歌手杰米卡伦（Jamie Cullum，以下简称JC）担任演唱的版本。不过才一年多以前，他还是个国际上没有多少人知道的小伙子，如今他却缔造了惊人的纪录，不但获选为时代杂志年度最佳专辑、最佳新进艺人、被提名全英音乐奖最佳突破艺人与葛莱美奖最佳爵士艺人，他的专辑“Twentysomething”更在发片短短三个月之内，就突破了一百万张的销售成绩，远远超过凯莉米诺（Kylie Minogue）、“电台司令”（Radiohead）与安立奎（Enrique Iglesias）等大牌艺人与团体一整年的销量，甚至成了英国史上卖得最快的爵士专辑、以及最畅销的英国爵士艺人。而他的专辑在进军美国市场后，也获得了热烈的反应，尽管有不少人质疑他究竟是不是一个爵士歌手，仍然夺下了“告示牌”爵士专辑排行的亚军。这一年的时间，确实在JC年轻的生命中带来了很大的改变。

有如音乐顽童一般的JC，来自英国的威特夏尔，从八岁起玩吉他与钢琴，在哥哥班卡伦（Ben Cullum）的影响之下，他也开始狂热的爱上了爵士乐，尤其特别崇拜以钢琴驰名的奥斯卡彼得森（Oscar Peterson）与戴夫布鲁贝克（Dave Brubeck）等传奇的爵士大师，甚至以十六岁的年纪，早早的就跑到巴黎去，在一些爵士俱乐部里卖唱，磨练自己的技巧。返回英国后，他进入瑞丁大学深造，主修电影与英国文学，课余的时间，除了继续卖唱，还在比萨店打工。十九岁那年，他自掏腰包，以“JC三重奏”的名义发表首张专辑“Heard It All Before”。唱片推出后，他很意外的接获一位爵士贝司手杰夫盖斯寇恩（Geoff Gascoyne）的邀约，参加其专辑的录制，而在盖斯寇恩的鼓励之下，他又在2002年推出第二张专辑“Pointless Nostalgic”，被英国广播电视名人麦可帕金森（Michael Parkinson）予以强力放送而引起广大注意，查尔斯王子在帕金森的节目中看到JC的才华后，甚至因为大为激赏，特别邀请他在2003年五月，前往圣詹姆斯宫，为英国女王的生日宴会御前演唱，更加的声名大噪。

JC快速的崛起，引起环球机构古典与爵士部门的高度兴趣，决心予以网罗。 2003年四月，他走进环球的办公室，签下了一张合约，根据合约的内容，环球将投下一百万英镑的资金，来扶植当时才二十三岁的无名小卒JC。尽管如此，在走出办公室之后，他仍然必须实践承诺，为一些私人的婚宴演唱，因为那是他过去七年中最主要的收入来源，他不能违约。签约半年后，他的 “Twentysomething”专辑在2003年十月正式推出，立刻造成轰动，甚至被推崇为“当代英国最杰出的爵士艺人”，也引起不少保守爵士乐迷的质疑。无论是他的钢琴弹奏技巧、或者是他的歌喉，的确都相当突出，但是，他却跟传统的爵士歌手们大为不同：他不愿意“乖乖的”录制一些适合在电梯里播放的爵士老歌，反而大胆的做出许多挑战，想要看看自己的创意能够带来多少娱乐的效果、接受度又有多少。他经常用近似于摩登摇滚的风格来诠释一些摇摆爵士乐的标准名曲，甚至还穿着皮衣与球鞋上场，彻底颠覆传统爵士歌手的形象，因为他希望能够让许多原本不听爵士的青少年发现，原来爵士乐可以这么“酷”。

在JC 加盟环球的首张专辑中，他挑选了许多爵士经典，除了爵士天后比莉哈乐黛（Billie Holiday）脍炙人口的“What a Difference a Day Made”之外，还有一些来自百老汇音乐剧的名曲，其中包括大师寇尔波特（Cole Porter）的不朽名作“I Get a Kick Out of You”。当他应邀前往美国、在洛杉矶巡回演唱，表演这首歌时，现场观众真的是吓了一跳，因为当他唱到“Kick”这个字的时候，他竟然跳到钢琴上面，用脚踢踏琴键。而当他唱到歌词中“对古柯碱毫无兴趣”的部分时，他不但用力的大声吸气，甚至用手掌与拳头猛力敲击琴键，因为他觉得光是用手指弹奏，并不足以表达那种感觉，令人印象深刻。先前还有人拿他跟小哈利康尼克（Harry Connick, Jr.）与诺拉琼斯（Norah Jones）相比，认为他们风格很相似，看到这样的演出，应该会立即改观了吧？

好莱坞歌舞电影经典“万花嬉春”（Singing in the Rain）的同名主题曲，原本是资深影星金凯利（Gene Kelly）的招牌，透过JC的诠释，增添了一份年轻与不羁的浪漫。其他来自百老汇的名曲，还包括勒纳与娄（Lerner & Loewe）经典“窈窕淑女”（My Fair Lady）脍炙人口的“I Could Have Danced All Night”，和波顿蓝恩（Burton Lane）的40年代作品“菲尼安的彩虹”（Finian's Rainbow）名曲“Old Devil Moon”。在前者中，他以狂野的爵士节奏，以及“Scat”的技巧，为这首原本很浪漫的情歌，带来完全不同的风味。在后者中，他先以优雅的弦乐四重奏展开，正当你以为整首歌曲就是如此精致的时候，他却随即改用跳跃的摇摆大乐团节奏，展现了他调皮而充满活力的特色，令人惊奇。

除了已经属于“标准”的曲目，JC也采用了一些比较“现代”的作品。我们可以听到他以自己的风格，重新诠释迷幻摇滚宗师吉米罕醉斯（Jimi Hendrix）的叙事歌谣“Wind Cries Mary”，以及英年早逝的民谣摇滚创作歌手杰夫巴克利（Jeff Buckley）令人心碎的情歌“Lover, You Should Have Come Over”。巴克利也是对JC有着相当大影响的艺人，除了在专辑中献唱这首歌，他还特地参加了巴克利的纪念音乐会，精彩的表现，连巴克利的母亲都大为感动。

在演唱别人的作品之外，JC也展现了自己在创作方面的才华。在专辑的同名标题歌曲“Twentysomething”中，他非常写实的叙述了自己的心路历程：他曾经受过多年昂贵的教育，读过许多书，甚至还成了莎士比亚文学的专家，问题是，这个世界对于更多学者的需求，显然没有他想像的那么大，也许他干脆出外旅行，或者谈个恋爱好了，尽管现实令人难过，二十来岁的他，还是要继续向前，努力找到自我。这张专辑收录了四首他自己的作品，其中的“All at Sea”还是他在与史提夫汪达（Stevie Wonder）同乘邮轮之后，有感而发的作品。另外，他的哥哥班卡伦，也为他谱写了一首“These Are the Days”，让他展现了钢琴歌手的魅力。以现阶段的表现来说，或许我们还不能斩钉截铁的认定JC将会是个什么样的艺人，不过，从他的创意来看，他的前途应该是充满希望的。假如你不喜欢他“搞怪”的风格，也许专辑中的另外一首歌曲可以给你一点答覆：那是创作歌手爱德华海曼（Edward Heyman）的30年代名作“Blame It on My Youth”，要怪，就怪他还年轻吧！

专辑曲目

1. These Are The Days

2. Twentysomething

3. Wind Cries Mary

4. All at Sea

5. Lover, You Should Have Come Over

6. Singin' In The Rain

7. I Get A Kick Out Of You

8. Blame It on My Youth

9. High and Dry

10. It's About Time

11. But For Now