中华吟诵是中国非物质文化遗产的代表作，有三千多年的历史，而如今它正面临失传。教育部和国家语委正在申报“中华吟诵”为世界非物质文化遗产，在各个吟诵流派中，由上海交通大学老校长唐文治创立的唐调受到了特别关注。
基本简介
吟诵是吟咏和诵读的合称，是汉语诗文的传统诵读和创作方法。古人创作诗词都是先吟后写，唐诗都是吟出来的。但在20世纪初，受到西学东渐洪流的冲击，吟诵逐渐式微。
吟诵是中国
非物质文化遗产的代表作，有三千多年的历史，而如今它正面临失传。 全国政协常委、中华民族文化促进会主席
高占祥准备举办自己的诗词作品会，希望找到几位年轻人来进行吟诵表演，可是却未能如愿。
唐调特色
唐文治是我国著名教育家、国学大师。唐文治不但精通经学、文学，还擅长
吟诵，创立了独树一帜的“读文法”，他的学生称其为“唐调”。上世纪40年代，上海大中华唱片公司请唐文治录制了10张唱片，皆为古诗文诵读，
上海图书馆仍存有这套唱片。 座谈会上，上海交大、无锡国专的校友陈以鸿回忆说，当他第一次听到
唐文治先生读文时，就感觉 “好听极了”。 “唐调的最大特色，是它的音乐性。 ”这种
吟诵法带有唱腔，音调高低起伏，语音长短相间，但又不同于“吟唱”，仍属于朗诵范围。
除了音乐性，唐调还很注重情感的投入，主张读经典诗文时，要把自己想象为这篇诗文的作者，这样才能感情充沛，并在吟诵中得到教化和心灵的陶冶。陈以鸿说，“我有一次读韩愈的《
祭十二郎文》，不知不觉中深入文章境界，以至于潸然泪下。 ”
与其他吟诵方法相比，唐调的一大特点是，不但能用它来吟诵诗词，还能诵读散文，比如《出师表》、《岳阳楼记》。这些不押韵、不拘平仄的经典散文，用带唱腔的调子读出来后，更平添了几分感人的意味。国家语委副主任、教育部语用司司长王登峰表示：
吟诵是传承经典的一个非常重要的方式，它能让中国经典重新回到我们的生活中来，因此我们要研究，如何让更多的人喜欢上吟诵。“普通话新吟诵有利于吟诵的推广，这也是一种创新。 ”另一方面，现在真正会吟诵的人已经越来越少，所以抢救和保护“中华吟诵”是一项非常紧迫的任务。
吟诵分类
客家话吟诵
按照首都师范大学“中华吟诵的抢救整理与研究”课题组调研分类，把客家话传统吟诵列为中华吟诵三大类之一。
客家话吟诵要点：客家话保留了古汉语的入声，包括中原地区的许多古汉语词语和常用词语的发音特征。所以，客家话被语言学者称为“古汉语的活化石”。客家话大致可分为梅州话、惠州话、赣南话、汀州话（闽西话）。在地方语言学术研究中，客家话以梅县话为代表。客家话传统吟诵要点如下：
1、书面文读。吟诵要按照书面语言，不能用日常口语。例如，“什么”不能说成“脉介”，“我”不能说成“亻厓”。
2、依字行腔。客家话保留了古汉语的入声，其发音有六声：
阴平、阳平、上声、去声、阴入、阳入。吟诵要准确发音。读音不准叫倒字，吟诵是不允许倒字的。
3、仄短平长。吟诵按音节诵读，仄声短促，平声拉长且有旋律。例如（唐）李白《早发白帝城》：
朝辞～白帝、彩云间（哦）～，
千里、江陵（嗯） ～一日、还（哪）～。
两岸、猿声～啼不住（啊）～ ，
轻舟～已过、万重山（哪）～ 。
（括弧内为衬字。轻声带过）
吟诵与唱歌的异同
前面已经说过，吟诵是吟咏诵读。吟咏有节奏和旋律，其感情色彩（喜怒哀乐）按照诗文含义而定，这是吟诵和唱歌（歌曲）的相似点。吟诵和唱歌的主要区别在于吟诵“依字行腔”，不能倒字；唱歌“字依腔行”，可以倒字。
诵读是“读”。客家话保留了古汉语的入声，吟诵时六声要读得准确；六声不准叫倒字，吟诵是不允许倒字的。吟诵是吟给自己听的，是一种文学艺术，属于教育范畴。唱歌是唱给别人听的，是生活中的娱乐或欣赏，是一种表演艺术，属于艺术范畴。
吟诵不可能谱曲
前面已经说过，吟诵是古人诵读和创作诗文的一种方法。古代用布或竹简写字，创作诗文，先吟哦，感觉字词音韵和谐之后才写出来，正是“吟安一个字，拈断数茎须”。吟诵是有旋律的诵读，实质是“读”，叫“依字行腔”，即客家话字的六声要准确，不能倒字。
唱歌（歌曲）是一词配一曲，字依腔行。即字声依曲调、音程走向而变，可以倒字。例如，20世纪30年代电影插曲《四季歌》词第一句“春季到来绿满窗……”吟诵为“春季、到来～绿满窗（啊）～”，依字行腔，吟诵得字正腔圆。但歌唱则不同，字依腔行，即根据曲调音程走向，把“季”“来”“满”倒字，分别唱成“叽”“賴”“曼”了。
吟诵实质是带有拖腔（吟咏）的“读”，而唱歌（歌曲）是依曲调音程的“唱”。事实上，吟诵唐诗从来没有曲谱可依，也不可能作成曲谱。宋词则可依词谱唱，可惜词谱失传了。
吟诵特征
东汉以后，凡诗文皆可
吟诵，历代的歌诗（诗、骚、
乐府、词、曲等）在不能歌之后，亦用吟诵之法传承。凡文人皆会吟诵，唱和酬答，教育学习，皆用吟诵。历史上有很多吟诵名家，如
谢安、
王阳明等。如今，吟诵仍然是
汉文化圈中的人们对汉语诗文的传统诵读方式，也是中国人学习文化的高效方法。 2009年10月12日，首都师范大学
国际文化大厦的报告厅里，来自中国、韩国、日本、美国，以及中国香港地区、中国台湾地区等国家和地区的300多位与会者齐聚一堂，他们中既有国内知名的音乐家、艺术家、语言学家，也有来自全国大、中、小学的校长、教师代表。此外，还有来自全国各地乃至国外的
吟诵大家、学者，也有与吟诵结识不久的吟诵爱好者和积极参与吟诵挽救工作的
大学生志愿者。“吟诵，危矣”是“中华吟诵周”上众多与会者的一个共同感受。“我记得小时候读私塾，常用吟诵来学习古诗词，从那时起吟诵便给我留下了美好的印象。”在“中华吟诵周”开幕式上，中华民族文化促进会主席
高占祥在致辞中和所有人分享了他关于吟诵的记忆。
中国话剧院演员、朗诵艺术家
冯福生主持了开幕式后的
吟诵展演，他用一喜一忧表达了自己参加“中华吟诵周”的复杂心情。他说：“喜的是我听到了久违了的吟诵的声音，尤其是孩童吟诵的声音；而忧的是这个声音真的是太久违了。”
传承保护
保护行动
中国
青年一代对
吟诵缺乏兴趣，是中华吟诵走向衰亡的原因之一。在为中华吟诵复兴疾呼的同时，更多的人已经开始思考如何才能挽救这一璀璨的文化瑰宝，并
付诸行动。
南京师范大学文学院教授、吟诵学家陈少松就是其中之一。
现已从事大学吟诵教学23年的陈少松教授在1987年怀着十分忐忑的心情在
南京师范大学开设了吟诵选修课。他说：“是否会有年轻的大学生对吟诵感兴趣，我当时心里一点底也没有。我甚至告诉选修这门课的学生，如果你觉得这课不好，可以随时退选。”但令陈老师欣慰的是，一个学期下来，非但没有一个学生退选吟诵课，更有很多人对吟诵产生了浓厚的兴趣。现如今，每年报名陈老师
吟诵课的学生人数都是有增无减，这其中有文科生，也有理科生；有专门选修的，也有特意前来旁听的，还有外国留学生。作为当今中国大学唯一一本吟诵教程的作者，陈教授说：“23年的教学实践增加了我在大学推广吟诵的信心和决心。”
上海师范大学附属中学教师、全国特级教师、吟诵教学名师彭世强曾有过三年到澳门学校执教的经历，他把吟诵教学带到了澳门，深受当地学生欢迎。彭老师说：“一曲古韵沟通了海外儿女对
母语的热爱。面对当今的国际文化大融汇，我们不要陷入误区，我们要自觉护卫我们的母语文化，弘扬母语的魅力，唤醒人们心中的母语情。”
大学生也在行动，像
中华吟诵学会一样的志愿团体正在做着积极努力。众多大学生志愿者投入其中，在相关专家、教授的带领下，以抢救、保护、传承、研究、推广中华
吟诵为主要工作内容。他们已经采录、搜集和整理了全国200余位吟诵者的录音、录像资料，总时长达200多小时，另外整理了大批的采访记录和文献资料。
为了抢救、研究、传承和推广
吟诵这一传统的汉语诗文诵读和学习方式，由教育部语言文字应用管理司支持，
首都师范大学、
北京语言大学和
中国音乐学院主办的“吟诵经典，爱我中华——中华吟诵周”，于2009年10月12日在首师大开幕。主办方希望借此活动唤起更多大学生的关注和参与。
教育部和国家语委正在申报“中华吟诵”为
世界非物质文化遗产，在各个吟诵流派中，由
上海交通大学老校长
唐文治创立的唐调受到了特别关注。专家提出，有必要推动唐调进入沪上校园，让中华吟诵得到传承。
文化保护
2009年，首都师范大学赵敏俐、徐健顺教授等人向国家语委提交报告，建议抢救汉语诗文的传统吟诵，得到中宣部、教育部、国家语委批复，确定名称为“中华吟诵”；成立了中国语文现代化学会吟诵分会（中华吟诵研究会）。
2010年，首都师范大学获得国家社科基金重大项目“中华吟诵的抢救整理与研究”。该课题组采录和搜集了全国1100多位老先生的吟诵录音录像和相关资料。
2022年首次出版了全21册《中华吟诵田野调查研究》，并向联合国申报“非遗”。
2424年，梅州市诗词学会在进行客家话传统吟诵的传承活动，制订了《客家话传统吟诵传承工作计划》等，并准备申报市级“非遗”。