方之南（1911.4—1990.11）青海西宁人。原名方泰兴，别署指南。著名画家。1930年毕业于青海师范，1931年入上海美专，受教于潘天寿等。1933年肄业于上海美专国画系，1934年考入国立北平艺专学习。向齐白石习花鸟，从溥心畲学山水。翌年返西宁，任中学美术教师多年。1950年任青海省文联美术组组长。后任青海美协理事，加入中国美协，中国民主同盟盟员。参加过全国及西北区美展。后任青海省文联副主席、
人物简介
佐良 （青海省美协荣誉主席）：他与郭世清、张之纲、周宜遵，并称民国青海四大画家，是青海美术事业开创人之一，是现代青海山水画的先行者，也是热贡艺术最早的发现人之一。
人物经历
他是
齐白石大师深以为许的高徒，白石先生为他亲手所刻的两枚印章是对他人品的嘉赞与画作的首肯。 方之南先生与郭世清先生，同为青海当代美术事业开创人，各有建树。郭世清先生以花鸟画见长。方之南先生以传统笔墨，成功表现青藏高原风貌，画前人所未画，是现代青海山水画的先行者。方之南先生1911年出生于青海西宁，1931年考入上海美专中国画系，四年后转赴北京，考入北平国立艺专中国画系，先生受教于
潘天寿、
齐白石、溥心畲等大师名家，兼得南宋秀润华滋与北宋朴茂深厚画风的滋养。学成之后，他没有轻车熟路地运用师门成法画名山大川安享名士风雅，而以深厚的传统功力在上世纪50年代就致力于创新探索。他特别重视写生，师法古人，更重师法造化。用速写、素描、水彩等较简便的工具材料下乡写生，归来融会升华，化为中国画笔墨，以现代写实手法最先表现昆仑、祁连、大漠、草原等青海山川风物，拓宽了中国画山水的题材领域，丰富了中国画笔墨的表现语言。方之南先生兼长花鸟画和人物画，上世纪五六十年代就有《收听北京广播》《昆仑山下》《露头的油苗》《祁连新貌》等作品频频入选全国美术作品展览、西北行政区美展。作为省文联美术组组长，多次主持筹办省美展与各种美术活动。1959年、1962年与1980年，三次为北京人民大会堂青海厅创作了《巍巍祁连》等巨幅中国画，奠定了方之南先生在青海美术界乃至全国美术界的艺术地位。
方之南先生十分重视下乡深入生活。上世纪五六十年代下乡，不比如今，公路畅通，遥远的玉树、果洛，亦可朝发夕至。当年方先生他们下乡，从西宁出发便骑马，马褡裢里带着画具、行李、干粮、马料，去趟黄南、海南藏族自治州，路上也要走好几天。一次下乡，短则近月，长达半年，与农、牧民同吃同住同劳动。艰难辛苦可想而知，但深入贴近生活的程度，远非今朝所谓“采风”可以比拟。正是益于方之南先生和他的同事郭世清、
郑守宽、孙舒勇先生等新中国成立初期下乡特别深入，才发现了黄南藏族自治州隆务河谷地桑格雄、郭麻日等5个藏族、土族村寨民间绘画、彩塑艺术人高度集中，世代相传的艺术现象。自1957年至1963年，省文联美术组和美协青海分会先后多次深入黄南调查研究搜集抢救，送往北京中国美协观摩展览，才使“热贡艺术”走出大山，享誉海内外，成为青海省为之骄傲的艺术瑰宝。
当年“文化大革命”浩劫祸起，方之南先生、郭世清先生与青海文艺界一大批精英被关进“牛棚”。郭先生儒雅谨慎，被迫跳楼自杀；方先生旷达洒脱，以大智若愚的态度熬过了噩梦般的岁月。当年与方、郭二位先生同住“牛棚”的
朱乃正先生，曾多次与我谈及方、郭二位。郭先生的遗体就是
朱乃正帮着孩子用架子车拉回家的。方之南怀里经常揣着个二两的扁酒瓶，白天应付七斗八斗，晚上背着人们仍会悄悄递过酒瓶：“想开点，来一口。”郭先生宁肯玉碎的勇气令人尊敬，方先生从容达观的修养令人佩服。
记得当年曾有一句十分流行的话：“谁笑到最后，谁就笑得最好！”方之南先生笑眯眯地眼看着有些人“你方唱罢我登场”，笑眯眯地迎来了“天翻地覆慨而慷。”方老先生自己也被时代推上了领导岗位，担任了中国美术家协会理事、省文联副主席兼美协青海分会主席、省人大常委、省政协委员等职务。方老先生一如既往，心明如镜，他虽然认真履职但并不自认是“当了官”。他仍然认为自己是一个画家，始终以饱满的激情与深厚的爱，孜孜不倦地描绘着他的家乡青海高原的人文风物。他的作品深受省内外广大群众喜爱。他关心后学，诲人不倦，省内众多画家皆得益于他的扶持和指点。方之南先生为青海美术事业发展作出了卓越贡献，赢得青海各族人民和美术界同仁的尊敬和爱戴。我有幸作为方老的属下和助手历时10年，亲得先生的指教，受益良多。1987年9月，为先生隆重举办了“方之南作品展”。当时先生已卧病失语，我到家里向他汇报展览盛况，方老十分欣慰，频频点头微笑。方老一生虽然历经艰辛坎坷，他终于笑到最后，所以他笑得最好。作为一位画家，方老拥有相对完美的人生。
子女评价
方延年（方之南先生长子，青海省美协副主席）：父亲是严厉而慈祥的，他影响我一生的教诲是做事先做人、注重品格的修养。同时，在生活上要求我们兄弟姊妹六人自主、独立，因此，我小学四年级时就会用缝纫机了。我因为偶然的机缘，从十几岁时开始学画。那时大姐考入了中央民院艺术系，这对我和二姐都是一种激励，促使我们克服家庭经济的拮据认真学习。16岁时，我的画作发表在当时的《群众艺术画报》上，但父亲没有表现出如我一样的高兴，而是及时劝诫我，不能心有旁骛，要认定选好一门画种，沉潜下去。
父亲患病前一直潜心写生，他和当时省文联美术组的同事下乡时，总是到西门口去买马匹，带上干粮一去就是几个月，回来时黝黑的面孔让我很难忘怀。但更让我难忘的，是他在牧区、草原等地画的多幅写生，难怪他的老师
齐白石先生为他还没出的画集题的是“写生集”而不是“画集”。父亲也要求我走写生的路子，所以我的每幅画都反映着青海的山川风貌。父亲一生的心愿是结集出版他的写生集，但至去世也没出的原因，一是生活窘困，二是他总认为笔下还未尽青海的山山水水。所以，我们几个子女正在着手整理父亲的相关资料，希望能尽可能全面反映父亲的艺术经历。
父亲同时还是一位喜爱文学的人，他借外出写生的机会，写了不少游记文章发表在《青海日报》上，只可惜父亲一向看淡名利，所以这些文章搜集起来很困难。父亲善饮，且酒量很大，喝酒之后，喜唱秦腔、京剧，还爱讲《聊斋》等古典文学名著。父亲一生也指导帮助过不少学生，他以助人育人为乐、以宽容悯人为怀。他在我的心中是一座山，是我做人的榜样。
同为学画之人，但我觉得自己很难企及父亲的高度。他20岁时考入上海美专，二十出头时，画作就已得到
潘天寿、诸闻韵、
齐白石、溥心畲等大师的赞赏与题款，这在当时并不多见。父亲与
刘海粟等师长也有往来。
刘海粟夫妇带着小女儿来青海时，节假日也经常来我家作客。1979年，父亲去上海最后一次拜望了
刘海粟老师，刘老非常高兴，当即赠了一首题为《梅》的新诗。我如今也已是60岁的人，但时时觉得父亲的深厚功力令人叹服。更令我敬佩的还有他在农场工作时，在那样恶劣的环境下依然不放下画笔的精神。
父亲能在绘画上取得一些成就，除了自身的天赋、颖悟、勤勉外,一部分也来自母亲的支持和大姐的奉献。母亲一手操持八口之家，有时到了借钱买面的境地，但她从不让父亲为这些家事过多分心。而大姐为了帮父亲撑起一片天，放弃了8年学画的基础，为这个家任劳任怨。如今想到这些，真令人慨叹。我们也希望父亲的写生集能够早一天面世，以慰这些年来的风霜雪雨。
在我们的心中，父亲是那样慈祥、宽容、豁达、爽朗。儿时的我们，晚上经常围坐在一起，听父亲讲古论今，教我们儿歌，讲《聊斋》故事，我们常带着对狐仙的遐想、人间的善恶进入梦乡，而父亲和母亲则对坐在昏暗的灯下，为一家人的温饱发愁。父亲疼爱儿女，从不打骂、呵斥。他常讲：“不求你们做大事、当大官，但求正直善良，不管在哪个行业，都要脚踏实地，做个有用之人，品德好是最重要的。”他也讲他的经历，教育我们珍爱生活、努力上进。父亲年轻时怀着对绘画的热爱，千里求学，1931年考入上海美专国画系，受教于
刘海粟、
潘天寿、诸闻韵先生；1933年，因日寇侵沪，家乡接济中断，他只得休学返乡，1934年转赴北京，考入北平国立艺专国画系，在
齐白石、溥心畲等大师的指导下，潜心研习；1936年毕业时，又遇日寇侵华，不久抗战爆发。而家乡的老父病重，经济中断，只得回乡教学，遂使他的艺术之梦破灭。后来父亲说：“两次遭受战争之害，所学岂能有补于实际。”这艰难的求学经历和不懈的学习精神，时时激励着我们自强不息、真诚做人。
饱经旧时代的黑暗，使他在新时代焕发出崭新的精神。这一时期，他下农村牧区，到油田矿山，画了大量的写生素描。他常拿着这些素描对我们讲述青海山河的壮美、柴达木的宝藏，农民的质朴、工人的豪放。怀着饱满的激情和深沉的爱，创作了大量作品，他以深厚的功力，大胆创新探索，画前人所未画，画风独树一帜。他画山如刀劈斧凿，画松则苍翠滴绿，用墨至酣畅淋漓，气势雄浑博大。他在画作上继承传统、情怀上常念师情。1955年，他到北京开会，见到了久别的恩师
齐白石先生，白石老人已是耄耋之年，但依然记得这个来自青海的学生，忆起当年父亲画的《芭蕉小鸟》老人予以题记之事，十分高兴，欣然题写《方之南写生集》两帧，鼓励他今后努力创作，集结成册。这个题签及白石老人为他篆刻的“方之南印”和“湟水钓徒”印章，都是父亲最珍贵的纪念。
父亲善良、正直，对不平事常怀不平之心，他常讲：“画如其人，画品如人品。”但他也时时坚强、执著。在艰难的日子里，他牵挂着家中妻子儿女，在牛棚中时，有几次能回家几小时，先问遍家中每个人的情况，然后吃一碗母亲匆匆做就的拉面，之后喝一杯热酒，喝完还要给艰难中的同志带点酒去。面对打压摧残，他从不低头、不攀扯，不承认妄加的罪名。这些亲历使我们看到了父亲的骨气和豪气。父亲心地仁厚，对别人的苦难总是心怀关切，有时说起郭世清先生的离去总是惋惜不已、叹息声声……
父亲在古稀之年担任了许多职务，大量的事务、会议占去了他大部分时间，倘有余暇，便伏案作画，对于许多信函和络绎不绝的采访、探望、求画者他都一一认真回复、接待，对求画者尽量满足，从不吝惜。他常讲：“只要人们喜爱欣赏，送人画作，以后还可以再画嘛，今后我还要画长江、黄河、昆仑、祁连、江河源头、草原牧场，这些是一辈子也画不完的。”时至今日，甘青地区依然有父亲大量的作品被人们喜爱并收藏，想必这应是父亲所欣慰的。
父亲离开我们已16年了，在我们心中却定格着一个情景：在冬日里，阳光透过玻璃窗照射在铺满宣纸的桌案上，火炉上滚沸的茶壶冒着水汽，父亲端着酒杯喝上两口，然后伏案疾笔，脸上洋溢着恬淡的微笑。时有朋友、学生前来访谈，不时传出阵阵笑声，和远客、故旧一起讲叙过去时发出的叹息声声……