狄昂·华薇克(Dionne Warwick),1940年12月12日出生于美国新泽西州东橘市,美国传奇R&B女歌手,有R&B鼻祖的美誉。
演艺经历
早年经历
狄昂·华薇克因家庭渊源从小与福音歌曲结缘,6岁开始学音乐,并担任家族福音歌唱队的成员,后来在大学里接受正统的
音乐训练,随后从纽泽西乡下远赴纽约发展,担任歌手与乐团的合音工作。在20世纪60年代初,她和她的妈妈李·德琳卡德·华薇克(Lee Drinkard Warwick),姨妈
茜茜·休斯顿以及她的妹妹蒂蒂都是当地的一个家庭福音乐队德琳卡德演唱队(The Drinkard Singers)的成员。正是在这支乐队里,狄昂经历了她人生当中的第一次与音乐的接触。凭借奖学金在
哈特音乐学院学习期间,狄昂与妹妹蒂·蒂,以及一个表妹组成
三重唱福音合唱组合(The Gospelaires)。
1962年的一天晚上,当狄昂·华薇克、蒂·蒂·华薇克和她们的妈妈李·德琳卡德·华薇克还有姨妈茜茜·休斯顿在纽约著名的阿波罗剧院表演时,有人发现了舞台上的狄昂,并邀请她参加某个
音乐作品伴唱的录制。正是通过这次录制,狄昂遇上了当时并不出名的作曲家
伯特·巴卡拉克。狄昂辉煌的音乐事业从1962年她与伯特首度合作的热门金曲《Don‘t Make Me Over》开始,到1986年的格莱美年度最佳单曲《That’s What Friends Are For》(与
史提夫·汪达,
格蕾蒂丝·奈特,
埃尔顿·约翰合作)达到顶峰,这也是史上最长的合作关系之一,其间创造了不少脍炙人口的歌曲。
狄昂·华薇克曾说过:“在我遇到伯特的时候,他正和另外一个
作词家巴布·西里亚德(Bob Hilliard)合作,他们当时为
流浪者乐队(Drifter)写了一首叫《
Mexican Divorce》的歌。而在我录制伴唱的那一年,他开始了跟作词家
哈尔·戴维的合作。我加入了伯特以及哈尔·戴维,参加制作了一些样带以及伴唱的录制。我为The Shirelles合唱团录歌曲样本唱片,然后他们就说不要歌了,而要唱歌的人,也就是我。我们的合作关系就从那时候开始了。”
一鸣惊人
此后,狄昂把她的姓改成了“华薇克”(Warwick),转而投入忙碌的工作当中。她为伯特以及他的搭档哈尔·戴维录唱样带,平均一首歌40美元。在狄昂为这对初出茅庐的搭档录唱的早期歌曲中,一首名叫《One Less Bellto Answer》的歌曲,最终成为了The Fifth Dimension合唱团的成名曲;另一首《Close to You》,则是
卡朋特兄妹的曲目。后来,有着福音歌曲演唱背景的狄昂,作为华薇克—巴克拉克—戴维创作/演唱三人组的一员,引起了一家名叫权杖唱片(Scepter Records)的小型福音唱片公司总裁Florence Greenberg的注意。狄昂与权杖唱片公司签了唱片合约,伯特和哈尔负责她的歌曲创作。1962年,他们的首支单曲《Don‘t Make Me Over》一发行,就荣登当年12月份热门金曲排行榜前十名。
巅峰辉煌
在接下来的两年中,狄昂迎来了演唱事业的巅峰期。她饱满而富有
表现力的声音缔造了许多令人百听不厌的排行榜畅销曲,如《Anyone Who Had a Heart》、《Walk on By》、《You’ll Never Getto Heaven》、《This Empty Place》、《Reach Out for Me》、《A House is Not a Home》等等。到1964年,她赢得了
国际社会广泛的欣赏和赞誉,在巴黎奥利匹亚剧场她的首次公演上,她的出场甚至是由著名女演员
玛琳·黛德丽亲自介绍的。
在整个20世纪60年代,狄昂·华薇克成为
广播电视上最受欢迎的女歌手。她最擅长演唱的
抒情歌曲,不仅受当时的
流行音乐电台追捧,甚至在相当传统的轻音乐电台也同样风靡。有伯特·巴克拉克和哈尔·戴维不断为她创作歌曲,狄昂的演唱事业硕果累累,留下了许多经典传唱曲目,如《
Message to Michael》、《Trains and Boats and Planes》、《Alfie》、《
I Say a Little Prayer》、《(The me From)ValleyoftheDolls》、《
April Fools》、《Promises》和《Do You Know the Way to SanJose》。她因此多次被提名
格莱美奖,并且在1968年和1970年分别以一首《Do You Know the Way to SanJose》和《I'lNever FallIn Love Again》拿下了当年的格莱美奖。除此之外,狄昂还受邀参加了诸多电视节目录制,如《今夜秀》(TonightShow)、《
Ed Sullivan Show》、《卡罗尔·伯内特秀》;她与斯蒂芬·博伊德(Stephen Boydin)合作的电影处女作《奴隶》(Slaves)也在1969年上映。
遭遇瓶颈
然而,到了70年代初期,狄昂的事业却出现了严重的危机。
在著名的
占星术畅销书《
12星座人》作者的鼓动下,狄昂在自己的姓氏后面添加字母“e”,变成了“Dionne Warwicke”。姓氏拼写的变化,从
命理学上来说,本应该给她的生活和
职业生涯带来额外的好运,但事实并非如此。每当狄昂回忆起那个灾难性的多余
元音字母,都会忍不住感慨:“我知道这听起来会很愚蠢,但是我所有的灾难确实都始于1971年我在自己的姓氏后面添加了那个字母‘e’。占星家琳达·古德曼(Linda Goodman)告诉我这会是一个绝妙的主意,结果却恰恰相反。实际上,从那之后,我的情况开始变得非常糟糕。”狄昂最终在1975年删掉了姓氏后面那个多余的“e”。
在1972年,狄昂完成了与伯特·巴克拉克和哈尔·戴维合作的最后一张专辑,命名为《Dionne》,制作签约公司由权杖唱片公司转为华纳兄弟唱片公司。这张专辑代表了三人合作创新的高度,狄昂在专辑中还对经典歌曲《少开一次门》和《靠近你》进行了重新演绎。但是狄昂的“魔力”已经消失,唱片消费者们对这些抒情歌曲不再感兴趣,专辑销量惨淡。事实证明,经过了十年奇迹之后,这三人组合的黄金时代已经结束。同年,伯特和哈尔之间出现了不合,他们都不约而同地选择了抛弃狄昂以及她与
华纳兄弟唱片公司的新合同。此次事件,最终以狄昂对伯特和哈尔上诉,得到550万美元违约
赔偿金而落下帷幕。
在她随后的
密纹唱片中,狄昂奔走于不同制片人之间,试图重现昔日风采,在此期间,她与制作人多兹尔(Dozier)、霍兰德(Holland)以及索姆·贝尔(
Thom Bell)进行了合作。1972年至1977年间,狄昂发行了6张专辑。尽管其唱功依旧非凡,但歌曲本身却并不出彩,因而这些歌曲中没有一首歌能复制她前十年的辉煌。
这些问题对狄昂来说似乎还不算什么,她与比尔·艾略特(BillElliot)结为连理12年并育有达米安(
Damian)与大卫(David)二子的婚姻在1973年走到了尽头。回首这段官司缠身的岁月,狄昂称,“同时经历两次分离真的让我感觉很沉重!”
在这段事业下降期,她也获过些奖。1975年,狄昂与
The Spinners乐队的
二重唱揽下畅销单曲第一名。《Then Came You》单曲销量达一百万张,并获得
格莱美奖提名。1976年,狄昂与
艾萨克·海耶斯搭档,开始名为“A Man and a Woman”的全国巡演。这场巡演激发了狄昂新的灵感,二人还发行了创下两项纪录的演唱会
现场专辑。1977年狄昂的第六张、也是最受好评的唱片——《Loveat First Sight》,由
华纳兄弟发行。同年她与
华纳唱片的合同到期。
1978年在
克莱夫·戴维斯的推动下,狄昂满怀憧憬地与阿里斯塔唱片公司签约。在讨论与其合作的制片人时,克莱夫大胆提议由贝瑞·曼尼洛(Barry Manilow)来担此重任。
重拾辉煌
1979年5月,在贝瑞·曼尼洛操刀制作的专辑发行之后,狄昂·华薇克登上了
卡内基音乐厅的舞台。观众对她的表演给予了雷鸣般的掌声。那晚,是她时隔八年后重返纽约的舞台。现场被挤得水泄不通,人头攒动的卡内基音乐厅见证了她巨大的成功。同年9月,应观众要求,她在
林肯中心迎来了一个特别之夜。她的复出之作——同名密纹唱片《狄昂》被认证为金唱片。翌年2月,狄昂凭借由贝瑞·曼尼洛制作的冲上单曲榜前十名的歌曲《I'll Never This Way Again》和《Deja Vu》赢得两项格莱美大奖。在狄昂的事业重回正轨之时,这两项格莱美大奖无疑如锦上添花之妙笔,使其事业更上一层楼。
自那时起,狄昂的事业在20世纪80年代不断再创高峰。经过这十年的浮沉,她已是当红的电视节目《劲歌金曲》(Solid Gold)的主持人和明星。1982年,她重返录音棚,与
比吉斯合唱团中的
巴里·吉布合作。此二人的搭档成就了另一张最畅销专辑,《Heartbreaker》。专辑同名主打歌也迅速跃升至当时十大热门单曲之一。1983年,她携手另一制作人
路德·范德鲁斯,打造另一张激情澎湃的专辑《How Many Times Can We Say Goodye》。1984年,狄昂又与史提夫·汪达合作为电影《
红衣女郎》录制
原声大碟在与路德合作的专辑中,他们二人不仅共同演绎了同名主打歌,还与她的老朋友雪洛儿女子合唱团再聚首一起录制了《Will You Still Love Me Tomorrow》一歌。
然而,在此漫长的时间内,狄昂·华薇克、伯特·巴卡拉克以及哈尔·戴维一直未放下他们长期存在的隔阂。伯特自从和填词人Carole Bayer Sager结婚后,他们就一直在一起创作了多首歌曲。1984年,狄昂受邀和新人
Glenn Jones合唱电视剧《Finder of Lost Loves》的主题曲。然而,当她接下这个工作时,她还不知道伯特·巴卡拉克是这首歌曲的作曲者和制作人。
歌曲《寻找失去的爱的人》的录制迫使狄昂和伯特修补两人之间的分歧。这段破镜重圆的经历也让他们决定在1985年携手合作另一首歌曲。二人合作的《That‘s What Friends Are For》成为排行榜头号热门单曲。这首歌的成功被归功于“狄昂·华薇克和她的朋友”。其中“朋友”是指
埃尔顿·约翰,格拉迪斯·奈特,以及
史提夫·汪达。这首歌的全部收益都捐赠给致力于治愈
艾滋病的研究。单曲最终筹集的善款就超过了60万美元。狄昂《Friends》这一专辑也成功大卖并上榜超过6个月。这也是她漫长的演唱生涯中最成功的专辑。
与此同时,狄昂在流行音乐和
摇滚乐上也颇有造诣。1985年,当年许多明星包括
迈克尔·杰克逊、
莱昂内尔·里奇、
保罗·西蒙、
蒂娜·特纳以及
布鲁斯·斯普林斯汀一起录制全球金曲《
We Are the World》时,狄昂就是参与这次联合演唱的歌手之一。在演艺界,她是位风情万种且备受尊敬的人物,她不仅能与斯普林斯汀有交情,还是辛纳屈的好朋友。换一句话来说,她是一个多才多艺的全能型艺人。
个人生活
狄昂·华薇克有一个姐姐D.D.华薇克(Dee Dee Warwick),姐姐于2008年去世,享年63岁。
狄昂的姨妈为美国
灵魂乐女歌手
茜茜·休斯顿,表妹为
欧美“四大天后”之一的
惠特妮·休斯顿。
狄昂·华薇克有两个儿子。
主要作品
音乐专辑
以上参考资料来源:
参演电影
以上参考资料来源:
精选集
2007《All the Love in the World: the Dionne Warwick Collection》
2005《legends》
2003《I Say a Little Prayer and Other Hits》
2002《The Essence of Dionne》
1999《Definitive Collection》
1998《Dionne Sings Dionne》
1989《greatest hits》
1989《The Dionne Warwick Collection: Her All-Time Greatest Hits》
现场专辑
2005《Golden Legends: Dionne Warwick Live》
1994《Celebration in Vienna [live]》
1981《Hot! Live and Otherwise》
获奖信息
美国mercandisers协会# 1流行歌手女1964,1966,1967,1968,1969,1970,1971。
花花公子杂志
音乐榜最佳女vocalist-1971;花花公子的全明星乐队女主唱1971
第一人民最喜爱的女歌手的选择奖(1975)电视节目作为一种特殊的
哥伦比亚广播公司的“人民的选择。”
CBS特殊成为“
人民选择奖”的基础上,在该标题,CBS在1975秋季第一次广播。
winner-1980东京国际流行音乐节为她表演的“感觉旧感情”从她的首张专辑Barry Manilow的产生。这首歌被评为年度最佳歌曲奖
有色人种协进会的艺人-1986
美国音乐奖特别重视“that's what froends are for”- 1987
billboard音乐奖- # 1年度单曲“that's what friends are for”- 1987
ACE奖Sisters in the Name of Love1987
美国健康大使-1987
国家流行音乐/歌曲创作名人堂-2001
ASCAP英雄奖-2002
联合国粮食及农业组织(
FAO)全球大使任命的2002
妇女世界终身成就奖奖-2003
美国的年轻音乐家的杰出人物奖-1997社会
希罗奖(国家在音乐和娱乐的黑人女性主管协会)2006
NABFEME国际电影及音乐节终身成就
award-2006
迈阿密-戴德终生成就奖-2007和狄昂·华薇克节五月二十五日
美国英雄奖-1987
星光基金的年度人道主义奖
新泽西州,授予她被重新命名为Dionne Warwick的经济学研究所
获奖记录
社会活动
1985年,狄昂与
迈克尔·杰克逊、
莱昂内尔·里奇等人一起参与慈善歌曲《
We Are the World》的录制,众人为
非洲及美国的受灾人民筹得超过3千万美元的善款,同时众多音乐人也联手建立了一个非盈利性组织,旨在为非洲饥荒灾害募捐筹款。
狄昂的歌曲《这才是朋友》的全部收益都捐赠给致力于治愈艾滋病的研究,单曲最终筹集的善款超过60万美元。
人物评价
她一生经历起起伏伏,多次经历失去亲人的痛苦;她走过一生浮浮沉沉,将生死已看淡,心态十分豁达。(中新网评)